Artist, Moderator und Organisator – mein Weg im Zirkus

Nachdem ich meine Begeisterung für die Artistik entdeckt hatte, wollte ich mehr über den Zirkus erfahren – nicht nur auf der Bühne, sondern auch hinter den Kulissen. 2009 eröffnete sich für mich die Chance, tiefer in diese Welt einzutauchen. Meine ersten Stationen führten mich in ganz unterschiedliche Bereiche: In der Dinnershow Adrenalin & Protein arbeitete ich im Büro und Marketing, beim Circus Granada übernahm ich Verantwortung in der Tourneeplanung.

Es waren Aufgaben, die äußerlich vielleicht unscheinbar wirkten, die mir aber den Blick für das große Ganze eröffneten. Ich lernte, wie wichtig Planung, Kommunikation und Organisation für den reibungslosen Ablauf einer Tournee sind – und dass jeder Handgriff, ob sichtbar oder nicht, Teil der Magie ist, die das Publikum später erlebt.

Selbst kleine Tätigkeiten wie der Verkauf von Bratwürsten auf Roncalli’s Weihnachtsmarkt in Hamburg waren prägend. Dort habe ich gespürt, wie viel Ausdauer, Teamgeist und Nähe zum Publikum nötig sind, um Teil eines großen Ganzen zu sein. Diese frühen Erfahrungen haben mir geholfen, das Zirkusgeschäft in all seinen Facetten zu verstehen – und sie bilden bis heute das Fundament für meine Arbeit in der Manege wie auch hinter den Kulissen.

Mit der Zeit wurde aus meiner Begeisterung eine klare berufliche Ausrichtung. Zwischen 2010 und 2015 war ich durchgehend im Circus Manuel Weisheit engagiert – ein Haus, in dem ich sowohl in der Manege als Artist als auch im Bereich PR und Tourneeplanung Verantwortung übernehmen konnte. Diese Jahre haben mir eine solide Basis gegeben: Ich habe gelernt, wie sich künstlerischer Ausdruck und organisatorische Aufgaben gegenseitig ergänzen und wie wichtig es ist, beide Seiten gleichermaßen ernst zu nehmen.

2015 folgte ein Engagement beim Schweizer Zirkus Stey. Dort hatte ich die Gelegenheit, in einem traditionsreichen Unternehmen mitzuwirken, das in der Schweiz fest verankert ist und für seine Mischung aus familiärer Atmosphäre und professioneller Qualität bekannt ist. Für mich war es eine wertvolle Erfahrung, weil ich Einblicke in ein anderes kulturelles Umfeld bekam und gleichzeitig meine Fähigkeiten in Artistik und PR ausbauen konnte.

Parallel dazu begann ich, meinen eigenen Weg als freiberuflicher Artist unter dem Namen Tim Thomsen Circusevents zu gehen. Diese Entscheidung eröffnete mir die Freiheit, eigene Projekte zu entwickeln, Auftritte individuell zu gestalten und mit verschiedenen Partnern zusammenzuarbeiten. Es war der Schritt, der mir zeigte, dass ich auch unabhängig von festen Engagements bestehen kann.

Besonders prägend waren die Tourneen durch die Schweiz, bei denen ich gemeinsam mit Künstlerinnen und Künstlern aus acht Nationen auf der Bühne stand. In diesen internationalen Ensembles habe ich erlebt, wie unterschiedlich Arbeitsweisen, Temperamente und Ausdrucksformen sein können – und wie bereichernd es ist, daraus ein gemeinsames Ganzes entstehen zu lassen. Sprachliche Barrieren spielten kaum eine Rolle, weil Artistik ihre eigene universelle Sprache hat. Das Zusammenspiel von Disziplin, gegenseitigem Respekt und gemeinsamer Leidenschaft hat meinen Blick geweitet und mir gezeigt, dass Zirkus weit mehr ist als Unterhaltung: Er ist ein internationales Bindeglied, das Menschen unterschiedlichster Herkunft verbindet.

Ich habe früh verstanden, dass eine erfolgreiche Zirkusproduktion nicht erst in der Manege beginnt. Organisation, Auf- und Abbau, kluge Tourneeplanung und wirkungsvolle Werbung gehören ebenso zu meinen Stärken wie der künstlerische Ausdruck. Diese Erfahrungen haben mir einen Blick für das Ganze gegeben – für die feinen Zahnräder, die ineinandergreifen müssen, damit Magie auf der Bühne entstehen kann.

Auf der Bühne selbst bin ich vor allem als Moderator und Jongleur präsent. Mit Freude und Humor leite ich durch Programme, baue Brücken zwischen den Nummern und schaffe eine Atmosphäre, die das Publikum mitnimmt. Besonders am Herzen liegt mir meine Jonglage. Wenn ich Teller ins Spiel bringe, entsteht ein tänzerischer Rhythmus: Einer nach dem anderen schwingt durch die Luft, fängt den nächsten Schwung auf und fügt sich in eine fließende Choreografie ein – fast so, als würden die Teller selbst tanzen. Was spielerisch wirkt, ist das Ergebnis von Präzision und jahrelangem Training. Und manchmal genügt ein kleiner Kniff, um ein großes Staunen auszulösen. Am Ende finden vier einfache Löffel wie von selbst ihren Platz in vier Bechern – ein unerwarteter Moment, der das Publikum überrascht, zum Lachen bringt und den Zauber des Zirkus spürbar macht. Für mich sind es genau diese Augenblicke, in denen Artistik und Humor zu einem Erlebnis verschmelzen.

Durch meine Frau Raja habe ich die pädagogische Zirkusarbeit kennengelernt. Hier erlebe ich, wie Kinder und Jugendliche aller Altersklassen durch Bewegung und Ausdruck Selbstvertrauen entwickeln und über sich hinauswachsen. Es erfüllt mich, meine fast zwanzigjährige Erfahrung weiterzugeben und Zirkus nicht nur als Unterhaltung, sondern auch als wertvollen Raum für Persönlichkeitsentwicklung und Gemeinschaft erlebbar zu machen.

Heute stehe ich sowohl für das, was im Hintergrund notwendig ist, als auch für das, was auf der Bühne sichtbar wird. Ich verstehe mich als Künstler, Organisator und Begleiter, der mit Herz und Erfahrung dazu beiträgt, dass Zirkus lebendig bleibt – in der Manege, in Schulen, auf Tournee und in jedem Kind, das den Mut findet, selbst in die Manege zu treten.